Exam Mi Session Flashcards
Phase du design du 18e-19e siècle
Historicisme
Chaise Thonet
Ornementation
Imitation
Consinuité stylistique
Phase du design du 20e siècle
Modernisme
caractéristique: Fonctionnel, idéologie de production de masse avec la machine
Géométrisation
Invention
Rupture stylistique
Débat esthétique sur le rôle de la machine
caractéristique visuelle dominante, matériaux acier et verre
Phase du design de la fin du 20e siècle
Post-Modernisme
Critique niveaux stylistique: média de masse (opinion de chacun)
Révolution post industriel
le rôle des médias de communication
Le désenchantement technologique
Les crises environnementales
La société de surconsommation
Mobilier produit: Éclectisme, Interprétation, Entremêlement stylistique
Les prémisses du design moderne, l’émergence du commerce et de l’industrialisation des exemples?
Ouverture des grands magasins, catalogues, Wedgwood(division des taches)
Les prémisses du design moderne, l’émergence de la mécanisation des exemples?
Pièces interchangeable (États-Unis)
Standardisation des pièces
Chaise Thonet
Chaise Thonet, première chaise a être distribuer en pièce détacher, production en série, chaise international puisque tout le monde la connait et elle fait partie du quotidien
Internationalisé: Tout le monde la connait mais pas vendu partout
Les Grandes Expositions Internationales ?
1851- Londres - Great Exhibition - Crystal Palace.
1854- Munich - Thonet présente la première chaise faite de bois courbé.
1873- Vienne - Fin de la crise économique mondiale et la première phase du développement industriel allemand.
1876- Philadelphie - The Philadelphia Worlds Fair
Introduction de la machine à coudre et du mobilier Shaker.
1889- Paris - Lexposition de Paris
La tour Eiffel attire 28 millions de visiteurs, exposition automobile.
Le rôle en design des Grandes Exposition Internationales
Une ouverture sur les marchés internationaux
Une compétitivité entre les nations
Une différenciation entre les nations
Un reflet réaliste du développement technologique et industriel des nations
Une prise de conscience du dépassement esthétique des styles historiques
Principaux protagonistes du mouvement Arts and Crafts
William Morris
W.R. Lethaby
C.R. Ashbee
Ruskin
Le groupe du Mouvement Arts and Crafts vise…
Union de tous les arts
Réforme du travail
Rétablir une harmonie entre l’architecte, le créateur et l’artisan
Introduction de l’artisanat dans la production d’objets usuels bien conçus et abordables
4 principes du Mouvement Arts and Crafts?
unité décorative, joie au travail, individualisme et régionalisme
Origines et idéaux du Mouvement Arts and Crafts
Mouvement avec ses principaux promoteurs encourageaient donc l’individualisme, la création de produits faits main, une réévaluation des matériaux employés.
Influence et diffusion du Mouvement Arts and Crafts
Diffusion à travers différents magasines comme Handycraft, conférences et organisations
Objectifs sont la recherche de la simplicité, de l’utilité et de la démocratisation de l’art.
Les influences et les précurseurs de l’art nouveau
En continuité avec le Arts and Crafts
Inspiration japonaise et libre du mouvement esthétique – l’art pour l’art: James McNeil Whistler, Audrey Vincent Beardsley
Le groupe des Vingt: Regroupement d’artistes bruxellois fuyant l’historicisme – Initiative d’un avocat à l’affût de l’art progressiste, Octave Maus
Origine de l’art nouveau
collaboration entre louis comfort tiffany (fidèle aux matériaux et il avait une nouvelle façon de fabriquer leverre) et sieg fried (plus économique il a un magasin)
Caractéristiques principales de l’art nouveau
Thèmes: Motifs décoratifs, tendance linéaire et “géométrisante”, puisent leurs influence dans la nature, support organique formel, contenu symbolique
Flore, chevelure et figure féminine, faune, les lignes
Coup de fouet
Principaux créateurs de l’art nouveau
Hector Guimard, Victor Horta, Henry Van de Velde, Antoni Gaudi, Carlo Bugatti
Diffusion de l’art nouveau
développé dans plusieurs pays européens sous des appelations diverses
Principales caractéristiques de la pièce
Œuvre d’art totale, ornementation partout
Proto-modernistes Qui suis-je?
Charles Rennie Mackintosh
Quelle est la contribution de Charles Rennie Mackintosh dans le proto-moderniste?
Architecture + radicale
Tendance à s’éloigner de la forme organique vers l’abstraction;
Abstraction des formes;
Composantes architectoniques - élimination graduelle de l’ornement;
Influences de l’Art Nouveau: Détails floraux; influence japonaises- écrans quadrillés