Histoire du cinéma : années 1930 Flashcards
Quel contexte socio-politique a marqué les années 1930 dans l’histoire du cinéma ?
Les années 1930 ont été marquées par la Grande Dépression, la montée du fascisme en Europe et les régimes autoritaires imposant la censure. Ces facteurs ont eu un impact significatif sur l’industrie cinématographique.
Quel a été l’impact de la Grande Dépression sur l’industrie cinématographique dans les années 1930 ?
La Grande Dépression a entraîné une baisse des revenus des studios hollywoodiens, des réductions budgétaires et des faillites de studios, mais le cinéma a également servi d’échappatoire à la réalité économique difficile.
Comment les régimes fascistes en Europe ont-ils influencé le cinéma dans les années 1930 ?
Les régimes fascistes en Europe ont exercé un contrôle strict sur les industries culturelles, y compris le cinéma, en utilisant le cinéma comme outil de propagande pour promouvoir leurs idéologies et en imposant la censure.
Quels genres cinématographiques ont prospéré dans les années 1930 malgré les défis économiques et politiques ?
Les genres qui ont prospéré dans les années 1930 incluent le film fantastique, le film de gangster, le thriller, la comédie musicale, le film noir et la screwball comedy.
Qu’est-ce que le réalisme poétique dans le cinéma des années 1930 ?
Le réalisme poétique était un mouvement cinématographique qui combinait une représentation réaliste des sujets et des personnages avec une esthétique poétique et lyrique, en utilisant des techniques visuelles pour exprimer les émotions.
Quels cinéastes étaient associés au réalisme poétique dans les années 1930 ?
Des cinéastes tels que Jean Renoir, Marcel Carné, Jacques Prévert et Julien Duvivier étaient associés au réalisme poétique et ont réalisé des films emblématiques de ce mouvement.
Quels genres cinématographiques ont émergé ou évolué grâce à l’arrivée du cinéma parlant dans les années 1930 ?
L’arrivée du cinéma parlant a contribué à l’émergence de genres tels que la comédie musicale et le film noir, en ajoutant la dimension sonore à l’expérience cinématographique.
Comment l’introduction du cinéma sonore a-t-elle affecté l’industrie cinématographique dans les années 1930 ?
L’introduction du cinéma sonore a suscité un grand enthousiasme parmi les spectateurs, mais a également posé des défis techniques et artistiques pour les réalisateurs et les acteurs.
Comment le réalisme poétique a-t-il influencé le cinéma mondial et quels sont quelques exemples de films de ce mouvement ?
Le réalisme poétique a influencé le cinéma mondial en apportant une approche réaliste et poétique à la narration cinématographique. Des films tels que “Le Quai des brumes” et “La Grande Illusion” sont des exemples majeurs de ce mouvement.
Quelles étaient les principales avancées techniques et esthétiques dans le cinéma des années 1930 en dehors de l’introduction du son ?
En dehors de l’introduction du son, les années 1930 ont vu des avancées dans les techniques de montage, d’éclairage et une expansion des salles de cinéma pour améliorer l’expérience des spectateurs.
Quel film a marqué le début du genre horrifique dans les années 1930 ?
Le film “Dracula” réalisé par Tod Browning en 1931 a marqué le début du genre horrifique dans les années 1930, avec Bela Lugosi dans le rôle du vampire.
Quels sont quelques exemples de films emblématiques de la comédie musicale dans les années 1930 ?
Des exemples de films emblématiques de la comédie musicale des années 1930 incluent “42nd Street” et “Le Magicien d’Oz.”
Quel cinéaste est considéré comme l’un des précurseurs du film noir dans les années 1930 ?
Fritz Lang est considéré comme l’un des précurseurs du film noir dans les années 1930, avec son film “M le maudit” sorti en 1931.
Comment le réalisme poétique a-t-il contribué à l’évolution du cinéma dans les années 1930 ?
Le réalisme poétique a contribué à l’évolution du cinéma en introduisant une approche artistique qui combinait réalisme social et esthétique poétique, influençant ainsi les futurs mouvements cinématographiques et réalisateurs.
Qui était l’un des réalisateurs les plus emblématiques des années 1930, connu pour ses films drôles et touchants qui ont capturé l’esprit de l’Amérique de l’époque ?
Frank Capra était l’un des réalisateurs les plus emblématiques des années 1930, connu pour ses films drôles et touchants, dont “Mr. Smith au Sénat” (1939) et “New York-Miami” (1934).
