Preguntes ex Flashcards
(42 cards)
Quina relació hi ha entre l’aparició del Cant Gregorià i de la notació?
El cant gregorià va sorgir de la unificació de les litúrgies cristianes, i, per tant, va provocar l’ús generalitzat de la notació.
Les primeres notacions rítmiques fins el segle XIII.
Escola de Notre-Dame (modes rítmics).
Evolució de la polifonia en l’Edat MItjana.
Sense notació rítmica:
- Organum paral·lel (x)
- Organum lliure (xi)
- Organum melismàtic (xii)
Amb notació rítmica:
- Escola de Notre-Dame (xii-xiii)
- Notació mensural (xiii)
- Ars Nova (xiv)
Música instrumental medieval i renaixentista:
Medieval:
- Pocs exemples, menys importància
- Istampitas
Renaixentista:
- Composicions derivades de models vocals (canzona)
- Danses
- Composicions derivades de pràctiques d’improvisació (tocattas, preludis, fantasies)
Fauxbordon:
- Composició que es caracteritza per la sonoritat dominant d’acords tríades en primera inversió emmarcats per acords de 5a sobre la 3a
- A 3 veus, de la qual només se n’escriuen 2, ja que la veu restant es canta una quarta per sota de la veu aguda
Escola franco-flamenca:
Segle XV
Compositors:
- Dufay
- Ockeghem
- Josquin des Prez
Aportacions:
- Sonoritat 3a i 6a
- Ampliació textura
- Contrapunt imitatiu
- Desapareixen elements de l’EM
Missa de cantus firmus i de paròdia:
Missa CF:
- Utilitza un cant preexistent com a base sobre la qual es desenvolupen les altres veus.
Missa de paròdia:
- Es basa en la textura imitativa d’una composició polifònica preexistent.
Diferències entre la música del segle XV i del XVI.
Al segle XV:
- La música era majoritàriament religiosa, amb ús del cantus firmus i un contrapunt més senzill.
Al segle XVI:
- Es perfecciona la polifonia amb imitació entre veus, creix la música profana (madrigal) i s’impulsa la música instrumental. També es busca més expressivitat i claredat del text.
La Reforma protestant i la música:
- Concepció de la música més autònoma de la moral
- Coral luterà: melodies en alemany que cantaven els luterans en els seus serveis, equivalent a CG
L’estil de Palestrina:
- Fa servir melodies amb qualitats del cant pla
- Sense cromatisme
- Retard, per marcar el ritme
- Disssonàncies
- Canvis de densitat
Camerata dei Bardi:
Grup d’intelectuals a Florència que van promoure la creació de l’òpera.
Claudio Monteverdi:
- (1567 - 1643)
- Marca la transició del Renaixement al Barroc
- Va innovar en l’ús de l’expressivitat musical i és considerat un dels creadors de l’òpera.
- La seva obra més coneguda és L’Orfeo (1607), una de les primeres òperes de la història.
- També va destacar pels seus madrigals i música religiosa.
Madrigal:
- Obra de cambra vocal, on el text té relació amb la música.
- Lletra de poema (culte)
- Sense estructura
Característiques música barroca:
- Baix continu
- Importància expressió de sentiments
- Escriptura específica (Concerto)
- Indicacions de dinàmiques
- Melodia: Línies + llargues i àmbit + extens que al Renaixement
L’aparició de l’òpera:
- Apareix al barroc
- Monteverdi fa la primera (Orfeo)
- Model: tragèdia grega
- Monodia acompanyada i estil recitatiu
El concepte concerto a l’inici i al final del Barroc:
Inici:
- Composició que fa servir l’ús alternant de veus i instruments amb acompanyament de baix continu
Final:
- Composició instrumental que es basa en la contraposició de solistes i tutti.
Cantata:
- Principis s.XVIII
- Composició per 1 o + veus amb BC
- Alternança recitatiu i ària
- Religiosa/profana
Baix continu:
- Barroc
- Línea del baix que s’estén durant tota l’obra
- Sobre ell es realitza l’acompanyament harmònic
- Com a mínim 2 instruments
- Baix xifrat: per improvisar
Monodia acompanyada:
Suposa la substitució de la textura polifònica a 4 o + veus (renaixement) per la composició d’una o poques veus acompanyades pel BC
Ària da capo:
- Barroc
- forma ABA on la primera part es repeteix al final amb variacions
Tragedie Lyrique:
- Tipus d’òpera francesa del Barroc
- Combina música, dansa i poesia, i sol basar-se en mites o històries clàssiques
- Va ser creada per Lully i té un to seriós i majestuós.
- Té una obertura, cinc actes i parts corals.
Johann Sebastian Bach:
- (1685 - 1750)
- Alemany
- La seva mort marca el final del barroc
- Domini contrapunt i fuga
- Música scra, instrumental i vocal
Jean Philippe Rameau:
- (1683 - 1764)
- compositor i teòric
- Tractat d’harmonia (1722)
Segona Escola de Viena
- Grup de compositors de la primera meitat del segle XX
- Format per Arnold Schönberg i els seus dos alumnes, Alban Berg i Anton Webern.
- Van començar amb un estil postromàntic però van evolucionar cap a l’atonalisme, i posteriorment cap al sistema dodecafònic.