Estudo Artes Outubro

Question 1

Quando Parigi si è consolidato come il nuovo centro culturale e artistico dell’Europa?

Answer 1

Nel 1860.

Question 2

Come viene chiamata la capitale francese?

Answer 2

Ville Lumière.

Question 3

Perché la capitale francese viene chiamata Ville Lumière?

Answer 3

Perché è la Prima città europea completamente illuminata la sera delle lampade a gas.

Question 4

Quale era il contesto della Seconda Rivoluzione Industriale nell’epoca dell’Impressionismo?

Answer 4

Le principali capitali europee vivono un periodo di progresso tecnologico, scientifico e economico.

Question 5

Come viene chiamato il periodo in cui Parigi era la città più moderna dell’Europa?

Answer 5

Belle Époque.

Question 6

Parigi non fu mai un simbolo della seconda rivoluzione industriale. Vero o falso?

Answer 6

Falso.

Question 7

Cos’è la Belle Èpoque?

Answer 7

La Belle Époque (francese per bella epoca) fu un periodo che iniziò alla fine del XIX secolo (1871) e durò fino allo scoppio della prima guerra mondiale (1914). È un periodo segnato da intense trasformazioni culturali, artistiche e tecnologiche.

Question 8

Quale furono una delle innovazioni della Belle Èpoque?

Answer 8

La fotografia e le stampe giapponesi.

Question 9

Quale furono alcune conseguenze della fotografia?

Answer 9

Libera i pittori dell’epoca dell’obbligo di documentare la realtà (ritirati ufficiali, registri urbani di monumenti, ecc.). Oltre a dargli questa nuova libertà per creare, la fotografia ispira gli artisti nuovi punti di vista e prospettiva per i loro quadri.

Question 10

Quando compare la fotografia?

Answer 10

Nel 1838, quando il scienziato francese Louis Daguerre è riuscito a catturare un’immagine dal balcone della sua finestra, in rue Boulevard du Temple, a Parigi.

Question 11

Come nascono le stampe giapponesi nell’Europa?

Answer 11

Questa tradizionale stampa è fino a qual momento praticamente una sconosciuta modalità artistica giapponese massicciamente all’ Europa a partire della metà dell’Ottocento, diventando una vera moda tra i giovani artisti.

Question 12

Quali sono le principali caratteristiche dell’Impressionismo?

Answer 12

Disegno semplice e netto, praticamente privo di variazioni chiaroscuro, colori puri e brillanti estesi in capture omogenee. Erano fascinanti, perché gli artisti imparavano un modo diverso di dipingere.

Question 13

Dove erano rappresentate le pitture accademiche e ufficiali?

Answer 13

Nel Salone di Parigi.

Question 14

Cos’era il Café Guerbois?

Answer 14

Era un posto in cui giovani artisti si riunivano la sera per discutere le sue idee artistiche.

Question 15

Perché il Café Guerbois è diventato famoso?

Answer 15

Perché lì si riunivano famosi pittori, come Claude Monet, Edgar Degas, Pierre August, Renoir e altri futuri impressionisti.

Question 16

Cosa fano i giovani artisti dopo vedere le loro opere rifiutate varie volte al Salone Ufficiale di Pitture di Parigi?

Answer 16

Nel 1874, loro decidono di accettare l’ invito del loro amico fotografo Nadar, di fare una mostra indipendente nel suo studio parigino.

Question 17

Come surge il nome impressionismo?

Answer 17

Nella mostra di 1874, Monet ha esposto un quadro intitolato ‘Impression’, Sobil Levant, ha visto e dato questo titolo agli impressionisti.

Question 18

Cosa sono le pitture ‘en-plein-air’?

Answer 18

Le pitture ‘en-plein-air’ (a aria aperta) sono pitture imparate dei paesaggisti di Barbizon, fatta velocemente, preferenzialmente di una sola volt, per non perdere i particolari effetti di luce del momento, mai uguali nei giorni seguenti.

Question 19

Come sono i colore nelle pitture en-plein-air’?

Answer 19

L’uso dei colori puri (colori primari e secondari), privilegiando il contrasto cromatico a quello tonale, senza escluderlo però. L’accostamento di colori complementari.

Question 20

Cosa sono i colori complementari?

Answer 20

I colori complementari sono coppie di colori in cui:
- Un colore è primario e l’altro è secondario;
- Un colore è freddo e l’altro è caldo;
- I due colori complementari sono sempre opposti nel cerchio cromatico;
- Quando messi uno accanto all’altro (giustapposti) i colori complementari producono il più grande contrato cromatico possibile tra due colori.

Question 21

Come è la preferenza per i quadri durante l’impressionismo?

Answer 21

Preferenza per i quadri dipinti senza disegni preparatori, eseguiti in precedenza, principalmente se si trattano di passaggio o natura morta.

Question 22

Come sono le pennellate dell’impressionismo?

Answer 22

Pennellate veloci e frammentati, eseguite a trattini, virgolette e macchiette corti e giustapposte. I colori non si mescolano sulla tavolozza o sulla della, ma nella retina, come in un mosaico.

Question 23

Come è il tema dell’impressionismo?

Answer 23

• Diversamente dei quadri accademici, il tema era libero. Qualsiasi cosa potrebbe essere un buon soggetto di dipingere, l’importanza sono gli effetti di luce e colore.
• L’obbiettivo è quello di cogliere con la più
  grande immediatezza possibile la prima
  impressione offerta dall’attimo sfuggente che
  l’artista ha davanti a sè, come i particolari
  effetti atmosferici che condizionano la luce e gli
  effetti colorati.

Question 24

Chi fu Claude Monet?

Answer 24

Claude Monet, nato a Parigi, 1840 e morto a Giverry, 1926, fu un artista considerato il ‘padre dell’Impressionismo’ e ‘l’impressionista puro’.

Question 25

Perché Monet comincia a dipingere en-plein-air?

Answer 25

A causa dello incoraggiamento dal suo primo maestro, il pittore paesaggista Eugene Boudin.

Question 26

Le pitture di Monet hanno ricevuto solo buone critiche?

Answer 26

Lui partecipa alle mostre degli Impressionisti a Parigi, ma la critica accademica non accogli bene i suoi quadri, giudicati da loro come “degli schizzi, macchie di colori senza disegno”.

Question 27

Quali sono i soggetti delle pitture di Monet?

Answer 27

Sono:
- La luce;
- L’atmosfera;
- L’acqua;
- Il vento;
- I colori della natura (che cambiano secondo l’ora, le stagioni e il clima).

Question 28

Come funziona la tecnica ‘a piccolo tocco’?

Answer 28

Tipica degli impressionisti, egli distribuiscono i colori con pennellate brevi picchiettando con il pennello, evitando di mescolare troppo i colori sulla tavolozza.

Question 29

Quali dettagli Monet studia con attenzione?

Answer 29

Monet studia con grande attenzione anche le diverse tonalità di colore che possono assumere le ombre, notando dalla pittura en-plein-air che nelle zone in ombre le varie tonalità non tendono al nero, ma a dominanti fredde, vicino al violetto e al blu, ciò le ombre sono colorate.

Question 30

Quali sono le caratteristiche stilistiche e
tecniche dell’Impressionismo?

Answer 30

• È fondamentale rendere un senso di
  dinamismo e mobilità di tutte le cose e
  della natura, i riflessi della luce e dei
  colori sull’acqua, sulle superficie
  (inclusa la figura umana), nei boschi,
  giardini, piazze, città, ecc.
• L’inizio della produzione industriale di
  tubetti di colore ad olio e dei cavalletti
  da campo (pieghevoli e portatili).
  Questo ha reso possibile lo stile
  pittorico impressionista.

Question 31

Chi fu Edgar Degas?

Answer 31

Nato nel 1834, in Parigi, e morto nel 1917, Edgar Degas fu un pittore impressionista.

Question 32

Come comincia la carriera di Degas?

Answer 32

Durante i suoi studi giovanil a Parigi,
Degas viene ammesso al Louvre come
«copista» per studiare i capolavori degli
antichi maestri europei, specie i geni
del Rinascimento Italiano, che lui
amava.

Question 33

Degas ha rinunciato al disegno corretto?

Answer 33

Degas non ha mai rinunciato al disegno
corretto, alla composizione studiata,
alla perspettiva (anche se la usava con
grande libertà). Come per Renoir, la
figura umana è sempre centrale nei suoi
quadri.

Question 34

Come Degas fu influenzato dalla fotografia?

Answer 34

• Influenzato dalla fotografia,
  Degas crea composizioni
  originali, con angolazioni
  insolite, decentrate, immagini
  «tagliate», come una
  fotografia «scatattata per
  caso».

Question 35

Come Degas faceva le sue pitture ‘fotografiche’?

Answer 35

Lui sapeva cogliere le scene
con un schizzo veloce e
preciso e poche anotazioni di
colore. Dopo, nello studio,
trasformava questi abbozzi in
pittura, senza perdere la
frechezza, la sponteneità e la
vivacità colta sul posto (dal
vero).

Question 36

Cosa Degas osservava?

Answer 36

• Degas è il grande osservatore
  della vita moderna di Parigi:i
  tatri, i caffé-concerti, i
  concerti musicali, il balletto,
  le corse di cavalli, i cabaret,
  ecc.

Question 37

Come sono le altre composizioni di Degas?

Answer 37

• Le sue composizioni sono
  sempre in equilibrio dinamico,
  com ampi spazi vuoti in cui le
  stesure di colore bilanciano le
  masse di pieno.

Question 38

Degas diventa famoso per quale delle sue opere?

Answer 38

Degas diventa famoso per sue
«ballerine», ritratte mentre si
esercitano e fanno le prove di
danza o aspettano di essere
chiamate dal maestro.

Question 39

Cosa Degas coglie della vita parigiana?

Answer 39

• Degas coglie della vita
  parigina del suo tempo la
  stessa eterna bellezza – o la
  poesia o la malinconia – che
  esprime l’arte dei grandi
  maestri, che lui conosce a
  fondo.

Question 40

Quale tecnica Degas utilizza, lo facendo diverso dagli altri impressionisti?

Answer 40

Degas utilizza moltissimo, al
contrario degli altri
impressionisti, il disegno, in
cui usa in modo raffinato la
matita oppure crea segni più
immediati e pastosi con il
carboncino e i pastelli.