Course 6 Flashcards
(9 cards)
Pourquoi peut-on dire que le romantisme est un mouvement en rupture avec les Lumières ?
Les Lumières prônent la raison, le progrès, l’esprit critique et la foi dans les capacités humaines à transformer la société. À l’inverse, le romantisme rejette ce rationalisme froid et mécanique. Il privilégie l’émotion, l’intuition, le mystère, et l’expression individuelle. Il valorise l’imagination, les sentiments profonds, la subjectivité. Les romantiques ne croient plus que la raison seule peut expliquer le monde : ils ressentent un profond désenchantement face à la violence de l’Histoire (révolutions, guerres napoléoniennes) et à l’échec des idéaux.
En quoi Victor Hugo est-il un auteur emblématique du romantisme ?
Victor Hugo incarne le romantisme par la diversité de son œuvre et la puissance de ses thèmes. Dans ses poèmes (Les Contemplations), il exprime ses émotions intimes, sa douleur (notamment après la mort de sa fille Léopoldine), et sa foi dans la grandeur humaine. Dans son théâtre (Hernani, Ruy Blas), il défend la liberté artistique et politique. Ses pièces ont d’ailleurs bouleversé les règles classiques, créant des scandales et lançant le théâtre romantique. Dans ses romans (Notre-Dame de Paris), il mêle misère sociale, figures tragiques, et grandeur épique. Son œuvre défend les valeurs humaines tout en dénonçant les injustices.
Pourquoi Balzac peut-il être considéré comme un sociologue avant l’heure ?
Balzac, à travers La Comédie humaine, cherche à peindre l’ensemble de la société française de son époque. Il classe ses romans en différentes scènes (de la vie privée, politique, parisienne, rurale…) comme un scientifique classe les espèces. Il observe les comportements humains, les ambitions, les échecs, les conflits sociaux, comme le ferait un sociologue. Il analyse l’influence de l’argent, du milieu social, et de la ville (surtout Paris) sur les destins. Ses personnages sont souvent récurrents, créant un univers cohérent. Sa démarche est donc très proche de celle d’un chercheur en sciences humaines.
Quelle est la place de la description dans le roman réaliste ?
La description joue un rôle central dans le réalisme. Elle permet d’ancrer le récit dans un cadre vérifiable et précis, et de donner au lecteur l’impression de voir la réalité telle qu’elle est. Elle concerne les lieux (quartiers, maisons, bureaux), les personnages (physique, habits, gestes) et les objets (mobilier, décor), et participe à l’ambiance générale. Mais elle n’est jamais gratuite : elle révèle la psychologie des personnages, leur classe sociale, leurs intentions, et parfois même leur destin. Par exemple, dans Madame Bovary, le mobilier reflète les goûts bourgeois d’Emma, et ses lectures romanesques traduisent ses illusions.
Pourquoi dit-on que le naturalisme est un mouvement pessimiste ?
Réponse :
Le naturalisme montre souvent des réalités sombres et brutales : pauvreté, violence, maladies, corruption, alcoolisme, prostitution. Il met en scène des personnages fragiles, soumis à des forces qu’ils ne contrôlent pas. Il ne croit pas à l’idée romantique du génie individuel ou au rêve d’émancipation. Même si Zola croit au progrès social, ses romans soulignent l’absence de justice, la répétition des fautes, et la violence du système capitaliste. Cela donne une vision assez pessimiste de l’existence humaine, comme une lutte perdue d’avance contre la société.
Qu’est-ce que l’hérédité et le déterminisme social dans le naturalisme ?
Dans le naturalisme, l’hérédité désigne le poids du passé familial sur l’individu. Zola pense, sous l’influence des théories scientifiques de son époque (notamment Darwin), que les traits physiques, psychologiques, et même les défauts ou vices peuvent être transmis.
Le déterminisme social, lui, désigne l’influence du milieu (éducation, pauvreté, travail, environnement) sur la destinée humaine. Les personnages naturalistes ne sont donc pas libres : ils sont prisonniers de leurs origines. Par exemple, dans L’Assommoir, Gervaise est victime à la fois de sa condition d’ouvrière et de ses fréquentations. Elle est entraînée malgré elle vers l’alcoolisme et la déchéance.
En quoi le Parnasse s’oppose-t-il au romantisme ?
Le Parnasse naît comme une réaction contre les excès du romantisme, notamment le lyrisme personnel jugé trop émotionnel ou « plaintif ». Les poètes parnassiens veulent une poésie impersonnelle, objective, dédiée à la beauté pure. Leur devise est : « L’art pour l’art ». Ils recherchent la perfection formelle, la précision, et souvent l’inspiration dans des sujets exotiques, antiques, ou historiques. Théophile Gautier ou Leconte de Lisle refusent de mettre leurs états d’âme dans leurs poèmes : ils préfèrent sculpter des vers comme des œuvres d’art détachées de toute émotion subjective.
Qu’est-ce que la synesthésie en poésie symboliste ?
Qu’est-ce que la synesthésie en poésie symboliste ?
Réponse :
La synesthésie est une figure poétique qui consiste à mélanger plusieurs sens (vue, ouïe, toucher, goût, odorat). Elle est très utilisée par les poètes symbolistes pour créer une impression sensorielle globale et évocatrice. Elle permet de dépasser la simple description pour atteindre une musique poétique.
Par exemple, Baudelaire, dans Correspondances, évoque des « parfums frais comme des chairs d’enfants », mêlant odeurs, toucher, et vision. Ce procédé reflète leur idée que le monde est un réseau de symboles cachés à décoder grâce à l’intuition poétique.
Quel mouvement du XIXe siècle te semble le plus engagé socialement ? Justifie.
Le mouvement le plus engagé socialement est sans doute le naturalisme, car il ne se contente pas de décrire la société : il en dénonce les injustices de manière directe. Zola, par exemple, ne cache pas sa volonté de révéler la misère des ouvriers, les abus du capitalisme, les effets de la misère sur la morale. Ses romans ont une visée sociale et politique. Même si les réalistes comme Balzac ou Flaubert décrivent aussi la société, ils sont plus neutres. Le naturalisme, lui, est profondément militant, tout en gardant une méthode scientifique.
