Le Théatre Postdramatique et les réseaux festivaliers

Question 1

Postdramatique charactéristiques

Answer 1

1. Le texte de théâtre n’occupe pas la place centrale
2. Interdisciplinarité
3. Un théâtre performatif:
4. Un théâtre exigeant pour le spectateur

Question 2

1. Le texte de théâtre n’occupe pas la place centrale (postdramatique)

Answer 2

Le texte ne cherche pas non plus à raconter une histoire filée (une fable)

Lorsqu’il existe, il n’a d’ordinaire pas recours à la linéarité caractéristique du théâtre dramatique avec un début, un milieu et une fin

• Il ne tente pas de produire un univers cohérent et autonome
• Il construit plutôt des tableaux autonomes

Le texte abandonne aussi d’ordinaire les notions de personnages et tout autre artifice textuel propre à produire un effet de réel.

Il ne s’achemine pas vers un dénouement nécessaire, donc vers un futur :

• Il demeure plus souvent qu’autrement figé dans un présent : celui de l’élocution et de l’exécution

Le postdramatique présente une situation ou un état, plus qu’une progression

Question 3

2. Interdisciplinarité

Answer 3

Le théâtre postdramatique mélange les genres et les formes d’art, il est foncièrement interdisciplinaire:

• Emprunts à la vidéo (projections d’images), à l’art visuel (installation, sculpture, environnement sonore, …), à la danse, au langage cinématographique, au performance art, à la poésie, au cirque, à la marionnette, à la musique, etc.
• Mais aussi au théâtre dramatique…

Question 4

3. Un théâtre performatif:

Answer 4

Ce théâtre ne cherche pas principalement à raconter une histoire, mais à effecteur une action ou une série d’actions qui s’inscrivent dans le moment présent (pas dans le temps fictif d’une histoire racontée)

• Dans ce genre de spectacle, le processus est souvent plus important que le résultat du processus (i.e. le chemin est plus important que la destination)
• Souvent, les gestes du performeur ne permettent pas de soutenir la fiction théâtrale

En tant que théâtre performatif, le postdramatique mise sur l’ici et maintenant, il offre une qualité de présence immédiate que le théâtre dramatique n’a pas toujours

Question 5

4. Un théâtre exigeant pour le spectateur

Answer 5

Le postdramatique invite le spectateur à tisser luimême les liens entre les tableaux, les signes ou les images du spectacle

C’est donc au spectateur à trouver des correspondances (i.e. du sens) dans ce qu’on lui propose

• Ce n’est pas au metteur en scène à lui dire quoi penser ou quel message retenir

Pour certains théoriciens ou philosophes (ex.: Jacques Rancière), ce théâtre permet « l’émancipation du spectateur »

• On ne le considère pas comme un récepteur passif;
• Certains parlent même de « co-créateur »

Question 6

réseaux de diffusion (festivaliers), ce que fait un diffuseur

Answer 6

Un diffuseur est un festival ou un diffuseur spécialisé (ex.: CNA)

Le diffuseur possède des fonds destinés à l’achat ou à l’accueil de spectacles

Ils assurent la publicité, la vente de billets, la médiation avec le public, …

Le diffuseur rend possible la tournée des spectacles

Question 7

réseaux festivaliers, qu’est-ce que corproduire?

Answer 7

Financer ($$$) la phase exploratoire (i.e. de recherche) qui précède parfois la production d’un spectacle.

Financer ($$$) la production d’un spectacle

• Seul ou en partenariat avec d’autres festivals ou lieux de théâtre, comme des diffuseurs spécialisés.

Offrir des services (ex.: résidence d’artistes)

• Pour cela, un festival doit gérer un théâtre…
• Une option possible pour l’Usine C, le Théâtre français du CNA, la Nouvelle Scène, etc.

Les festivals et les diffuseurs spécialisés sont aussi parfois (souvent) coproducteurs des spectacles qu’ils diffusent

Question 8

Pourquoi coproduire? (festivaliers)

Answer 8

Obtenir des primeurs: culte de la « création »

• « Première mondiale », « Première nord-américaine »,

« Première canadienne » …
Permet de se démarquer de la concurrence, une question de positionnement

Rendre son festival plus intéressant pour le public des pairs (ex.: les directions artistiques d’autres festivals):

• Un festival est aussi un « marché » du spectacle vivant pour les autres directions artistiques: avoir des primeurs ou des exclusivités donnent une raison de plus pour visiter un festival donné.

Permet d’influencer directement sur le contenu des réseaux

• Il ne s’agit plus seulement de diffuser un spectacle ou un bien culturel, il s’agit d’en être l’origine.

Question 9

3. Réseaux économiques (i.e. de financement) économie festivalière:

Answer 9

Conseil arts arts et des lettres au Québec

Fédération Wallonie-Bruxelles